Efectos vocales: la magia invisible detrás de una gran interpretación
- Tati Colmenares
- 21 ago
- 5 Min. de lectura
Actualizado: 24 ago
Quiero que pienses en ese momento en el que una voz te hizo erizar la piel ... definitivamente esto no te sucedió solo por la melodía de la canción, sino por la forma en la que esa voz lloró, susurró y expresó lo que quería expresar, haciéndote sentir lo que quería que sintieras.
Hoy te voy a contar un poco acerca de los efectos vocales, que son un recurso expresivo que usamos los cantantes no solo para expresar sino para sentir directamente o para conectar lo que sentimos con nuestra voz. Porque la esencia de un artista no está enfocada solo en hacer sentir a otros, sino en experimentar nosotros mismos.
Los efectos vocales en general nacieron de la necesidad de transmitir dolor, alegría, nostalgia, etc. No vienen de algo ficticio sino de lo real. Pero necesitamos proteger nuestra voz con un uso correcto de ellos.
¿Que son los efectos vocales?
Los efectos vocales son recursos expresivos que modifican intencionalmente el timbre, la textura o la articulación de la voz para transmitir una emoción o crear un estilo particular. No cambian la melodía principal, pero añaden matices que hacen que la interpretación sea más rica y personal.
Diferencia entre “técnica básica” y “efecto vocal”
1. Técnica básica
Qué es: Son los fundamentos que sostienen tu voz de forma saludable: respiración, colocación, resonancia, control del aire, articulación y afinación.
Para qué sirve: Garantiza que puedas cantar de forma estable, sin fatiga vocal, y con el control necesario para interpretar cualquier estilo.
Ejemplo: Usar el apoyo diafragmático para sostener una nota larga sin que se te corte el aire.
2. Efecto vocal
Qué es: Un recurso extra que se añade sobre la base técnica para colorear o intensificar la interpretación.
Para qué sirve: Expresar una emoción específica o dar identidad al estilo de la canción.
Ejemplo: Usar un slide (deslizar de una nota a otra) al final de una frase para darle un toque melancólico.
La técnica básica es el cimiento de la casa; los efectos vocales son la decoración que hace que esa casa cuente tu historia. Sin cimientos, la decoración se cae; sin decoración, la casa se ve vacía.
¿Por qué es tan importante la salud vocal para explorarlos?
Los efectos pueden darle a tu voz un carácter único, pero muchos de ellos necesitan un grado de presión mayor en la vibración y la fricción de los pliegues vocales, y la única manera de explorarlos sin lastimarte es con una técnica sólida.
En estilos como el blues, por ejemplo, muchos cantantes llegaron a usar diferentes efectos sin formación vocal, lo que los llevó a la fatiga temprana y a experimentar problemas en su voz. Hoy sabemos que es posible lograr lo mismo y el mismo impacto emocional sin sacrificar la salud de nuestra voz.
Hoy te voy a mostrar algunos efectos y si quieres explorarlos te recomiendo lo siguiente:
Calienta antes de experimentar.
Escucha activa antes de imitarlos
Empieza con volúmenes bajos.
Limita la duración de la práctica al inicio.
Escucha a tu cuerpo: si hay dolor, para y descansa.
Tipos de efectos y como suena cada uno:
a) Efectos de ataque
Growl: Ese sonido gutural y áspero que añade fuerza y dramatismo a la voz, como un rugido controlado.- Click aquí
Creak: También llamado vocal fry: un registro muy grave y crujiente, parecido al sonido de una puerta vieja o al hablar medio dormido.- Click aquí
b) Efectos de sostenido
Vibrato: Oscilación natural y controlada del tono que le da vida y emoción a la voz. - Click aquí
Distorsión controlada: Un “raspado” en la voz que se agrega de forma segura para darle intensidad sin perder el control. - Click aquí
Screams: Gritos potentes y proyectados que, aunque extremos, se producen con técnica para no dañar la voz. - Click aquí
Rattle: Un traqueteo metálico que aparece cuando la voz vibra con un zumbido áspero, usado para dar un efecto crudo y llamativo - Click aquí
Grunt: Un sonido grave y gutural, muy usado en estilos extremos, que aporta peso y agresividad.- Click aquí
Ornamentaciones: Adornos vocales que recorren varias notas rápidas en una misma palabra, mostrando agilidad y expresividad. (Melsimas, riffs, runs). - Click aquí
c) Efectos de liberación
Susurro: Cantar con aire y sin tono definido, como si hablaras bajito, creando un efecto íntimo.. - Click aquí
Vocal breaks: Los quiebres intencionales de la voz, cuando cambia de registro de forma brusca, transmitiendo emoción y vulnerabilidad. - Click aquí
Te voy a dejar 3 ejercicios increíbles que te van a ayudar a familiarizarte con algunos de estos efectos, primero desde la intuición y después desde la técnica.
EJERCICIOS PRACTICOS:
Ejercicio #1: Escucha activa.
Vas a escuchar el siguiente video y vas a anotar en una hoja de papel todos los efectos vocales que identificas después de haber escuchado cada uno de los que te especifiqué anteriormente.
¿Que efectos identificaste?. Anota las frases junto con el efecto o efectos que escuchaste.
Este ejercicio parece poco pero en realidad es el primer paso para lograr unos efectos sólidos en la practica: la escucha atenta. Si puedes referenciar el sonido de cada uno antes de cantarlos y encontrar sonidos similares de la vida cotidiana, estás en la delantera para conquistarlos.
¡¡Después de la escucha activa viene la experiencia vocal!!
Ejercicio #2: Imita lo que escuchas.
Este es un ejercicio de imitación, o sea que lo único que tienes que hacer es divertirte y cantar justo lo que estás escuchando desde la emotividad misma y el juego con los sonidos y las expresiones.
En el video vas a escuchar diferentes frases melódicas y luego tendrás un espacio para repetirlas, o sea, a modo de Call & Response o llamado y respuesta.
¡Diviértete!
Ejercicio #3: Encontrando el sonido de la distorsión:
Este es el sonido que vamos a buscar:
Haz la “mordida”: Sonríe con la boca cerrada y luego abre la boca bajando la mandíbula, pero mantén el labio superior en el mismo lugar. Imagina que vas a morder una manzana grande, pero sin apretar los dientes.
Posición de la mandíbula: la mandíbula de abajo debe estar un poco más atrás que la de arriba, dejando espacio para que quepa un dedo entre ellas.
Lengua y laringe: sube la lengua todo lo que puedas y empuja la parte posterior de la misma hacia atrás y hacia arriba, como si tocara la pared del fondo de la garganta.\
Tomado de CVT Haz sonido de bruja: aprieta un poco el sonido nasal (twang) sin que se tensione la garganta y agrega soporte con el aire (Apoyo)
Tomado de CVT Crea el ruido sin voz: intenta que el sonido de distorsión salga solo de la cavidad de la boca, sin usar las cuerdas vocales.
Tomado de CVT Imagina que estás enojado: Haz el sonido más cercano a la emoción de enojo genuino y busca naturalidad.
Tomado de CVT Añade distorsión al sonido: Vas a cantar un nota cómoda son distorisión, con "GII" y vas a ir añadiendo progresivamente el sonido que lograste antes. Recuerda que no debe doler, si te incomoda, busca elevar más la lengua y partir de un sonido de bruja más filoso.
Tomado de CVT Estos 3 ejercicios te van a ayudar a encontrar la manera de relacionarte con los efectos vocales desde la curiosidad y la genuinidad.
Espero que los hayas disfrutado, que te hayas conectado con tu voz desde otra mirada y que los sigas practicando. Esto es solo el inicio de un camino precioso de auto-descubrimiento y existen muchísimas herramientas que te pueden ayudar a encontrar cada sonido.
Si quieres saber más y familiarizarte con este tema, ve a mi podcast "La Voz Que Habito", en donde te estoy compartiendo material maravilloso acerca de la voz. De hecho, te voy a dejar aquí el último episodio acerca del blues, que es el genero que más nos enseña acerca de los efectos!
Y si quieres continuar explorando tu voz, agenda tu clase de cortesía conmigo, es 100% Online
Te espero en clase!!!
Con amor, Tati.
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